Wcielił się on w filmie w Travisa Bickle’a, weterana wojny w Wietnamie, który cierpi na bezsenność. Wspomnianego szefa mafii zagrał Robert De Niro, natomiast tytułowych „Chłopców z ferajny” Joe Pesci oraz Ray Liotta. „Łowca jeleni” znalazł się na szczycie naszego zestawienia filmów o wojnie w Wietnamie. Jeśli ktoś nie widział filmu z 1983 roku, powinien szybko nadrobić zaległości. Film nietypowy zarówno dla reżysera, jak i bohatera naszego zestawienia, ale to niecodzienne połączenie okazało się znakomite. Joe Pesci zagrał w nim chyba rolę życia, a obok panów pojawiła się jeszcze niezawodna Sharon Stone.

najlepszych filmów Martina Scorsesego. Ranking Filmawki

Wraz z reżyserem nad filmem pracował pisarz Mario Puzo. Druga odsłona „Ojca chrzestnego” to film kompletny. Wyborna rola, w której De Niro pokazał wszystko, co najlepsze w aktorskim fachu. Wcielił się bowiem w inną kultową postać – Ala Capone.

• Film otrzymał w sumie sześć Oscarów, a jeden z nich trafił do Roberta De Niro, który odegrał swoją niełatwą przecież rolę znakomicie.
• Na pewno to zasługa podstawy w postaci Infernal Affairs, którego to film Scorsese jest remakiem, a przy tym jednym z nielicznych przykładów, gdy stworzony przez Amerykanów film przebija azjatycki oryginał (tak, patrzę na Oldboya).
• Choć Robert De Niro nie zagrał żadnego z tytułowych Nietykalnych, zapisał się w historii kinematografii wielkimi zgłoskami.
• Wilk z Wall Street to jeden z najważniejszych filmów reżysera, który pod przykrywką świetnego humoru oraz dynamicznej i trzymającej tempo akcji skrywa mroczne oblicze maklerów giełdowych.
• W Kasynie Scorsese skupia się na tym, żeby ukazać tytułowe obiekty oraz samo Las Vegas jako jednych z głównych bohaterów, którzy wodzą ludzi na pokuszenie oraz obnażają ich małostkowość, a także żądze władzy i pieniądza.
• Wilk z Wall Street to dla mnie od lat najlepszy film Martina Scorsese.
• Wzbudzić sympatię dla jego okropnych bohaterów, jednocześnie nie ujmując powadze ich czynów.

ZOMBIE WCIĄŻ ATAKUJĄ

Kultowy dramat opowiada historię Charliego, który pracuje dla mafii kontrolującej nowojorską Małą Italię. Emocjonujące i wytrawne kino dla miłośników gatunku. W zadaniu wspiera go najlepszy przyjaciel, Nicky, który jest psychopatycznym zabójcą. Ten świetnie zrealizowany thriller wciąż trzyma poziom i budzi emocje nawet teraz, kilka dekad po premierze. 76-letni wówczas aktor dowiódł, że wciąż jest w znakomitej formie! De Niro doceniony został dwoma Oscarami i wieloma innymi ważnymi nagrodami branży filmowej.

Sharon …, "Kasyno" na 5 liter

Po Ulicach nędzy i Chłopcach z ferajny Martin Scorsese postanowił naturalnie rozwijać motywy gangsterskie, które poruszał w swoich filmach. W przypadku Ostatniego kuszenia Chrystusa było nim skoncentrowanie się na ludzkiej naturze tytułowego bohatera. Ta formuła nie była odosobnionym przypadkiem, a wręcz wpisywała się w pewien filmowy trend w latach siedemdziesiątych. Chyba żadna pozycja w filmografii Martina Scorsesego nie wzbudziła takich kontrowersji jak Ostatnie kuszenie Chrystusa.

Chłopcy z ferajny / Goodfellas (

Ostatni segment filmu staje się niejako apogeum tych niepewności. Wiąże się to niestety w pewną pułapką, która utrudnia powrót do filmu. Pozycja obowiązkowa – nie dla miłośników boksu, ale po prostu bardzo dobrego kina!

najlepszych ról Roberta De Niro

Wspomaga go w tym oczywiście kwartet wybitnych aktorów – Robert de Niro, Al Pacino, Joe Pesci i Harvey Keitel. Chociaż Scorsese nie romantyzował w tamtych filmach gangsterów, to dopiero w Irlandczyku rozliczył się z tym tematem, zabierając widza w trzy i półgodzinną podróż przez kilkanaście lat z życia Stanów Zjednoczonych i cyngla rodziny Bufalino, Franka Sheerana. As far back as I can remember, I always wanted to be a gangster – te słowa wypowiedziane przez postać Raya Liotty w Chłopcach z Ferajny od razu stały się klasykiem. Subtelne decyzje inscenizacyjne każą odbiorcy kwestionować każde polskie kasyna online słowo, decyzję czy postępowanie bohaterów, balansując na cienkiej linii między prawdą a fałszem. Detektywi Teddy Daniels (jedna z wielkich muz reżysera – Leonardo DiCaprio) i Chuck Aule (Mark Ruffalo) zostają wyznaczeni do rozwiązania tajemniczej zagadki zniknięcia jednej z osadzonych z odosobnionego szpitala psychiatrycznego. Każdorazowo w ścisłej czołówce znajdował się oczywiście film Martina Scorsese, który pomimo wielu lat od ostatniego seansu, nadal wyznacza moje standardy dotyczące filmowych twistów.

To właśnie ciężką pracą zaszedł tak wysoko, a obecnie wymieniany jest w czołówce amerykańskich aktorów. Współpracował z największymi reżyserami, a wielkim fanem jego talentu jest sam Martin Scorsese. To świadectwo niesamowitych umiejętności amerykańskiego reżysera – nie bez powodu uznawanego za jednego z najwybitniejszych w historii tego medium. Marty jest niesamowitym bajarzem, bo potrafi to wszystko przekazać w formie, która, jak na ogrom treści, jest wybitnie lekkostrawna, tworząc swój własny mikrogatunek kina rozrywkowego. Ano chodzi o to, że w Chłopcach z ferajny Scorsese zrealizował jedną z najbardziej imponujących w amerykańskim kinie prób stworzenia epickiego filmowego fresku. ​Tytułowy bohater Wściekłego byka jest też jedną z najważniejszych kreacji De Niro.

Rozwiązanie krzyżówki Sharon …, "Kasyno"

Został zresztą doceniony za tę rolę Oscarem. Bardzo dobrze zrealizowany, świetnie oddający atmosferę bokserskiego życia, a także epokę, w której żył La Motta. O tym, że film przygotował Martin Scorsese nie muszę chyba wspominać? Aktor przez kilka lat od premiery „Taksówkarza” jeszcze doszlifował warsztat i zagrał po prostu niesamowicie. Była to wówczas druga i jak do tej pory ostatnia tego typu statuetka dla legendarnego aktora. Film otrzymał w sumie sześć Oscarów, a jeden z nich trafił do Roberta De Niro, który odegrał swoją niełatwą przecież rolę znakomicie.

Jak każda postać poprzez swój indywidualny styl mowy i catchphrase’y buduje świat włoskiej mafii Scorsesego, który raz za razem zderza ze sobą wyrazistych bohaterów, jednocześnie nie musząc nieustannie tłumaczyć widzowi, co dzieje się na ekranie. Jedyny w karierze Oscar za reżyserię, do tego statuetka za najlepszy film czy nominacja dla Marka Wahlberg za najlepszą rolę drugoplanowaną. Wilk z Wall Street to jeden z najważniejszych filmów reżysera, który pod przykrywką świetnego humoru oraz dynamicznej i trzymającej tempo akcji skrywa mroczne oblicze maklerów giełdowych. Jak sugeruje sam tytuł Kasyna, w filmie tym mamy tym razem do czynienia z hazardem, blichtrem, przepychem i pieniądzem rządzącym każdym z bohaterów. Mruga zawadiacko do fanów kina gangsterskiego małymi nawiązaniami do klasyków gatunku, a przy tym snuje gorzką opowieść o przemijaniu, skorumpowanej Ameryce, zdradzie i płaceniu – prędzej czy później – za swoje błędy. Dla mnie nie jest to najlepszy film w tym zestawieniu, ale skupiam się przede wszystkim na rolach Roberta De Niro, a ta we „Wściekłym byku” była po prostu znakomita!

Zna je każdy, były wielokrotnie cytowane, a rzeczony film z miejsca stał się klasykiem kina gangsterskiego i ugruntował pozycję Scorsese jako mistrza tego gatunku. Oto dziesięć najlepszych filmów Scorsesego według redakcji Filmawki! W filmie pojawili się Harvey Keitel czy Jodie Foster, ale nie oszukujmy się – „Taksówkarz” to teatr jednego aktora! „Ojciec chrzestny II” otoczony jest obecnie w pełni zasłużonym kultem, a także uważany jest za jedną z najlepszych kontynuacji w historii kina. Znakomita obsada, świetny scenariusz i jeden z najlepszych (niektórzy mówią nawet, że najlepszy) film gangsterski w historii. Piękny, wzruszający i świetnie zrealizowany film to popis aktorski dwóch znakomitości – Roberta De Niro oraz Robina Williamsa.

Filmawka.pl

Rywalizacja sportowa przenika prywatne życie bohatera, który czuje potrzebę „wygrywania” w domu jeszcze bardziej niż na ringu. To nie jest film sportowy, ale tak samo, jak równie przerażający Taksówkarz, celne studium jednostki o skłonnościach autodestrukcyjnych. Już otwierająca film scena z Robertem De Niro stojącym samotnie na ringu i przygotowującym się do walki mówi nam, czego możemy się spodziewać. Na pewno to zasługa podstawy w postaci Infernal Affairs, którego to film Scorsese jest remakiem, a przy tym jednym z nielicznych przykładów, gdy stworzony przez Amerykanów film przebija azjatycki oryginał (tak, patrzę na Oldboya). Jeśli zdobywasz takie nagrody i wydobywasz wszystko, co najlepsze z Marky’ego Marka to znaczy, że nazywasz się Martin Scorsese i kręcisz film wybitny. Słuszny cel kontrują okrutne środki, a po krwawym punkcie kulminacyjnym bohater mimo wszystko wciąż walczy ze swoimi demonami, które spoglądają na nas z lusterka taksówki.